古韵新声，潮起岭南。6月23日，首届“粤剧粤曲+”创新大会启动暨作品征集会在广州市荔湾区的粤剧艺术博物馆举行，正式开启了一场立足湾区、辐射全球的粤剧粤曲创新文化盛会。
寻找古韵新声，广泛征集“粤剧粤曲+”创新作品
首届“粤剧粤曲+”创新大会以“承戏脉，创潮音”（古韵新声）为主题，广泛征集“粤剧粤曲+”创新作品，旨在搭建文化创新交流平台，吸引广大粤剧粤曲爱好者、创作者、艺术团体及文化机构参与。
本次大会由广州市文化广电旅游局、广东省戏剧家协会、广东省曲艺家协会指导，中共广州市荔湾区委宣传部、中共广州市荔湾区委统战部、广州市荔湾区文化广电旅游体育局、红线女艺术中心主办，广州市荔湾区文化馆承办，广东粤剧院、广州粤剧院、广东音乐曲艺团、广东广播电视台大湾区卫视、粤剧艺术博物馆作为支持单位，此外还得到了广东艺术职业学院、星海音乐学院、广州美术学院工艺美术学院等一批高校的大力支持。
据介绍，本次大会征集作品分为“表演类”和“美术与设计类”两大类别。“表演类”包括对经典粤剧粤曲作品进行二度创作的经典焕新作品，以及粤剧粤曲融合其他艺术元素的舞台类原创作品。“美术与设计类”涵盖了围绕粤剧粤曲元素或题材设计创作的绘画、雕塑、综合材料、工艺美术、数字科技、视觉传达设计、动漫、服装设计、珠宝设计、玩具设计、游戏等作品。
作品征集时间自2025年6月23日起至9月30日。10月中旬，由粤剧粤曲、音乐、科技等多领域权威专家组成评审团对征集到的作品进行线上初评，从创新性、艺术性、传统基因保留度、传播价值等多个维度进行综合评审，选出优秀作品进入线下终评。10月下旬完成线下终评并举办颁奖典礼暨创新展，最终评选出表演类金、银、铜奖，美术与设计类“十佳美术与设计大奖”“优秀美术与设计奖”“入围奖”，以及优秀组织奖和优秀导师奖。
值得一提的是，作品评比结束后，还将举办优秀作品展览，邀请专家对获奖作品进行指导提升，获奖作品还将得到相关扶持并推荐参加各大文艺展演活动，让粤剧粤曲从比赛舞台走向大众视野，让创新成果转化为可持续发展的内生动力。
专家建言发掘传统艺术与现代元素融合创新的更多可能
启动会上，来自粤剧粤曲、美术等领域的多位专家还就粤剧粤曲事业的传承与发展建言献策。
广东粤剧促进会会长、中国戏剧梅花奖得主倪惠英分享了自己50余年艺术生涯中坚守粤剧的心路历程，以及编撰粤剧表演艺术大全、普及推广粤剧艺术的实践经验，她表示非常支持本次大会，认为“粤剧粤曲+”的模式能够发掘传统艺术与现代元素融合创新的更多可能，推动粤剧粤曲更好地适应现代社会、焕发时代新彩。
广州美术学院工艺美术学院院长齐喆从粤剧粤曲与工艺美术紧密关联的视角出发，指出了粤剧粤曲艺术发展的本质就是多种艺术的融合与创新，并结合多年从教经验、学术研究与实践成果，提倡粤剧粤曲跨界合作，在深挖背后历史文化价值的基础上，运用现代设计理念与技术手段，创造更多具有时代意义的文化产品。
广东省戏剧家协会主席，文华奖、中国戏剧梅花奖得主曾小敏在会上指出，创新是粤剧粤曲永葆生机的重要支撑，在高质量发展的时代背景下，粤剧粤曲艺术的守正创新是一项重要课题。作为当今粤剧界的领军人物，曾小敏多年来一直深耕粤剧事业，她表示荔湾牵头举办此次活动，充分体现了对粤剧粤曲传承发展的高度重视和坚定决心，希望本次创新大会能够充分整合优质资源，发现和培养出更多高素质文艺人才，同时鼓励社会各界积极参与粤剧粤曲创新创作，共同推动粤剧粤曲事业繁荣发展。
通过创新大会扩大受众群体，助力湾区文化融合
近年来，荔湾致力于粤剧粤曲传承创新工作，成功创建了粤剧粤曲文化（荔湾）生态保护区，成为全省第十个省级文化生态保护区；出台了《粤剧粤曲文化（荔湾）生态保护区总体规划（2021—2030）》《广州市荔湾区推动粤剧粤曲高质量发展九条措施》等一系列政策文件，为粤剧粤曲事业发展提供坚实保障；打造了粤剧华光祖师诞巡游展演、“粤韵同声”粤港澳粤曲展演等品牌活动，连续两年举办粤港澳少儿戏剧小梅花荟萃活动，获得了热烈社会反响。本次大会正是荔湾探索粤剧粤曲创新发展新路径的又一重要举措：一方面，通过评比和展览的形式，提高大众对粤剧粤曲艺术的认知度与认同感，扩大受众群体，进一步推动粤剧粤曲艺术的传承与普及；另一方面，大会为广大文艺爱好者提供了一个广阔的交流展示平台，鼓励创作者突破传统思维，将粤剧粤曲与现代科技、艺术融合创新，丰富粤剧粤曲表现形式与内涵，创作出一批兼具传统精髓和时代精神的作品。
采写：南都记者 周佩文
图片由主办方提供
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